Francisco de Goya

El amor y la muerte

Clasificación
El amor y la muerte
Datos Generales
Cronología
Ca. 1797 - 1798
Dimensiones
219 x 152 mm
Técnica y soporte
Aguafuerte, aguatinta bruñida y buril
Reconocimiento de la autoría de Goya
Undisputed work
Ficha: realización/revisión
30 Jul 2013 / 14 Apr 2021
Inscripciones

El amor y la muerte. (en la parte inferior) y 10. (en el ángulo superior derecho)

Historia

Véase Fran.co Goya y Lucientes, Pintor.

Existe una prueba de estado previa a la letra depositada en el British Museum y proveniente de la colección Enriqueta Harris Frankfort, que tiene manuscrito el título con buena caligrafía. Además se conserva otra prueba en la Bibliothèque Nationale de France en París con la misma leyenda emborronada.

El grabado nº 10, El amor y la muerte, estuvo precedido por dos dibujos preparatorios que se encuentran en el Museo Nacional del Prado. Además ha de considerarse como germen de esta estampa el dibujo nº 35 del Álbum B o Álbum de Madrid.

Análisis artístico

Una mujer sujeta entre sus brazos a un hombre que parece haber sido herido en un duelo, tal y como testifica la espada que yace ante sus pies. En su rostro se advierte una expresión de angustia y dolor, quizá porque ha sido herido de muerte. También la cara de la mujer alude al sufrimiento, con la boca entreabierta y los ojos cerrados. La escena tiene lugar en un espacio abierto y el cuerpo del hombre se apoya sobre un muro bajo.

El pintor aragonés ha empleado el aguatinta para la realización del fondo en el que se distinguen una zona más clara abajo y una parte más oscura arriba que podrían ser un recurso que anuncia el alba. Como sucede en otros muchos grabados de esta serie, ha dejado una superficie más clara para conducir la atención del espectador; en este caso las vestiduras blancas del personaje que agoniza capturan nuestro interés.

En el manuscrito de Ayala se apunta sobre esta estampa: "No conviene sacar la espada muchas veces: los amores exponen a pendencias y desafíos". En el del Museo Nacional del Prado se indica que "Ve aquí un amante de Calderón que por no saberse reír de su competidor muere en brazos de su querida y pierde por su temeridad. No conviene sacar la espada muy a menudo". Por último cabría referir lo que el manuscrito de la Biblioteca Nacional comenta acerca de este grabado: "De los amores ilícitos, no se suelen seguir más que ruidos y pendencias".

Esta estampa ha sido objeto de diferentes interpretaciones. La más difundida de ellas, que se fundamenta tanto en la imagen como en los tres manuscritos a los que ya nos hemos referido, es la que señala que esta escena es una crítica a los duelos. Asimismo, habría que considerar la lectura que de esta obra proporciona Juliet Wilson-Bareau a partir de una comparación de la estampa con el dibujo nº 35 del Álbum de Madrid o Álbum B, Mujer joven sosteniendo a su amante moribundo. La mujer del dibujo mira al cielo, por lo que parece que en lugar de mostrar aflicción está expresando exasperación. La espada tirada en el suelo y la postura flácida del hombre de la estampa llevan a identificar la muerte de éste con la "muerte" de la pasión de un hombre viejo incapaz de satisfacer los deseos de una joven. Esta idea es reforzada por la manera en que Goya ha representado el rostro del hombre en la estampa como alguien de más edad que la misma figura en el dibujo. Si así fuese, este grabado continuaría con el tema de la estampa anterior de la serie de Los Caprichos, la nº 9, Tántalo.

Conservación

La plancha se conserva en mal estado (Calcografía Nacional, nº 181).

Exposiciones
  • Goya. Gemälde Zeichnungen. Graphik. Tapisserien
    Kunsthalle Basel
    Basle
    1953
    from January 23th to April 12th 1953
  • Goya. Das Zeitalter der Revolucionen. Kunst um 1800 (1980 – 1981)
    Hamburger Kunsthalle
    Hamburg
    1980
  • Goya dans les collections suisses
    Fundación Pierre Gianadda
    Martigny
    1982
    consultant editor Pierre Gassier. From June 12th to August 29th 1982
  • Francisco de Goya
    Museo d'Arte Moderna
    Lugano
    1996
    exhibition celebrated from September 22nd to November 17th.
  • Francisco Goya. Sein leben im spiegel der graphik. Fuendetodos 1746-1828 Bordeaux. 1746-1996
    Galerie Kornfeld
    Bern
    1996
    from November 21st 1996 to January 1997
  • Das Capriccio als Kunstprinzip
    Wallraf-Richartz-Museum,
    1996
    from December 8th 1996 to February 16th 1997, exhibited also in Zurich, Kunsthaus, from March 14th marzo 1997 to June 1st 1997 and in Vienna, Kunsthistorisches Museum mi Palais Harrach, from June 29th 1997 to September 21st 1997.
  • Francisco Goya. Capricci, follie e disastri della guerra
    San Donato Milanese
    2000
    Opere grafiche della Fondazione Antonio Mazzotta
  • Goya e la tradizione italiana
    Fondazione Magnani Rocca
    Mamiano di Traversetolo (Parma)
    2006
    consultant editors Fred Licht and Simona Tosini Pizzetti. From September 9th to December 3th 2006
  • Goya. Opera grafica
    Pinacoteca del Castello di San Giorgio
    Legnano
    2006
    exhibition celebrated from December 16th 2006 to April 1st 2007
  • Goya et la modernité
    Pinacothèque de Paris
    París
    2013
    from October 11st 2013 to March 16th 2014
  • Goya: Order and disorder
    Museum of Fine Arts
    2014
Bibliografía
  • Tomás Harris
    Goya engravings and lithographs, vol. I y II.
    Bruno Cassirer
    1964
    p.80, cat. 45
  • GASSIER, Pierre y WILSON, Juliet
    Vie et ouvre de Francisco de Goya
    ParísOffice du livre
    1970
    p.177, cat. 469
  • Juliet Wilson-Bareau
    Goya, la década de los caprichos: dibujos y aguafuertes
    MadridReal Academia de Bellas Artes de San Fernando
    1992
    pp.33-36, cat. 20-21
  • SANTIAGO, Elena M. (coordinadora)
    Catálogo de las estampas de Goya en la Biblioteca Nacional
    MadridMinisterio de Educación y Cultura, Biblioteca Nacional
    1996
    p.79, cat. 98
  • José Manuel Matilla, José Miguel Medrano and Javier de Blas
    El libro de los caprichos: dos siglos de interpretaciones (1799-1999). Catálogo de los dibujos, pruebas de estado, láminas de cobre y estampas de la primera edición
    MadridMuseo Nacional del Prado
    1999
    pp.96-99
Enlaces externos
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