La vendimia

El tapiz de La vendimia estaría colgado en el lado sur de la estancia y hacía pendant, flanqueando una puerta, con Las floreras o La primavera.

La escena muestra unas figuras en primer plano que predominan sobre el espacio y la anécdota temática de la vendimia: un elegante majo que ofrece un racimo de uvas a una muchacha, un niño de espaldas que trata de alcanzarlo, y una campesina con una cesta en la cabeza. Tras ellos, en un plano intermedio, aparecen unos campesinos trabajando, y al fondo se distingue el paisaje con una montaña que podría ser la sierra madrileña.

Bozal dice de la composición de este cartón que es "un verdadero resumen de la pintura de Goya hasta el momento", refiriéndose a la pintura de género. Mantiene el esquema piramidal que empezó a utilizar en cartones como El bebedor o El quitasol, esquema neoclásico por excelencia que sin embargo rompe, en el caso de La vendimia, con el neoclasicismo ya que Goya lo combina con una distribución espacial de los planos muy contrastada.

En el centro de la composición encontramos las uvas, e igual que ocurría con la flor en el cartón de Las floreras, la uva es aquí símbolo del otoño. Tomlinson da más interpretaciones acerca de este fruto; en ocasiones se ha visto como la representación del otoño del hombre, su madurez, y por ello también ve en esta pintura las tres edades. Igualmente las uvas simbolizan la fertilidad.

Ezquerra del Bayo supuso que los duques de Alba invitaron a Goya y a su mujer e hijo a pasar unos días a su casa de Piedrahita, y de ahí que identifique a los aristócratas del cuadro como los duques, a la campesina como Josefa Bayeu y al niño como su hijo. Sambricio demostró que esto no era posible a través de una carta que escribió Goya a Martín Zapater en esas fechas, en la que le dice que está en Madrid, y además su nombre figura en varias ocasiones como asistente a las sesiones de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.